En ce moment a lieu à Paris au Jeu de Paume et jusqu'au 5 février 2012, une retrospective de l'oeuvre de Diane Arbus (1923-1971), figure importante de la photographie américaine.

Deux cent photos regroupant ses clichés les plus célèbres principalement des portraits d'une grande puissance.

Mélangeant le familier avec le bizarre, Diane Arbus dresse un portrait troublant de l'Amérique des années soixante.

 
Diane Arbus - Enfant avec une grenade en plastique, Central Park, New York, 1962


Diane Arbus, Teenage couple on Hudson Street, N.Y.C. 1963

Diane Arbus - Jeune homme aux bigoudis chez lui,
20th Street, New York,1966



Diane Arbus - Jumelles identiques, Roselle, N.J. 1967


Diane Arbus, A Jewish giant at home with his parents in the Bronx, N.Y.C.. 1970.

Diane Arbus,  Lady Bartende at home with a souvenir dog,1964

 Diane Arbus, Boy With a Straw Hat Waiting to March in a Pro-War Parade, 1967



Diane Arbus, Woman with a veil, 5th avenue NYC, 1968


Diane Arbus, lady with butterfly glasses

Diane Arbus, Portrait de Mae West,1965


 

Diane Arbus, femme portant un masque d'oiseau, New York, 1967

   Mexican Dwarf in his Hotel Room in New York City, 1970

Diane Arbus, homme tatoué dans une fête foraine, Maryland, 1970


Untitled


Untitled



Untitled 1970

  Diane Arbus par Stephen Frank

Elle étudie alors la photographie à la  New School de New York

Diane Arbus s'inscrit dans un courant photographique qu'avait inauguré un autre grand photographe américain, Walker Evans, qui avait imposé un style documentaire et urbain dans les années 1930.

Mais c'est après 1962, quand elle abandonne le format rectangulaire du 24X36  pour le format carré du 6 X 6 qu'elle impose son style propre.

En 1963, elle obtient une bourse de la fondation Solomon R ; Guggenheim qui lui permet de réaliser un travail remarquable intitulé « American Rites, Manners and Customs » (les rites de la société américaine), vaste galerie de portraits d'Américains, pour la plupart inconnus, qui met en exergue les rites sociaux de cette société.

Diane Arbus concentre son activité à New York et ses alentours, photographiant des inconnus dans la rue. Fascinée par les personnages hors-normes, elle photographie également des travestis,  des transexuels, des handicapés mentaux, des gens difformes, des jumeaux, des nains, des phénomènes de foire, des nudistes, des trisomiques mais aussi des nantis, comme miroirs de la société.

En 1967, elle participe à l'exposition « New Documents » qui se tient au Musée d’Art Moderne de New York. Son travail apparaît comme un événement qui contribue à imposer la photographie documentaire comme un genre artistique propre, se distinguant du reportage.

Dépressive, elle se donne la mort le  26 juillet 1971.

Son influence sur la photographie américaine est considérable. Elle a contribué à imposer l'idée que la photographie est un art à part entière. Elle travaillait en noir et blanc et développait elle-même ses travaux afin de maîtriser complètement le résultat de ses œuvres.